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lunes, 13 de agosto de 2012

AMIGOS HASTA LA MUERTE

Tres caras conocidas en una comedia teatral... Quizás a muchos os de pereza y lo entiendo, no sería ni la primera ni la última vez que utilizan cabezas de cartel para vender malas comedias, en las que la única "gracia" es que te la han colado. Afortunadamente no es el caso de Amigos hasta la muerte, una de las mejores comedias que he visto en los últimos tiempos.

Una historia cómica con la amistad como trama principal y la muerte como telón de fondo.

 Cartel Amigos hasta la muerte 
Foto: Javier Naval

Con Amigos hasta la muerte Javier Veiga se marca un triplete: autor, director y actor... Casi nada.  A Veiga le basta una historia cotidiana, unos personajes de lo más realistas y una prueba de esas a las que la vida nos somete de vez en cuando, para montar una gran comedia.

Se trata de la historia de tres amigos, dos chicos y una chica (el dato es importante), que tiene como epicentro un bar que podría estar situado en cualquier ciudad de nuestro país. Son treinteañeros normales con inquietudes como las de cualquiera, no son héroes ni intentan serlo pero tampoco graciosetes que se marcan gags sin sentido.

En el texto, el humor fluye solo sin caer en lo facilón y/o estúpido, sino que se trata de un humor cotidiano, cercano. La carcajada viene marcada por inteligentes toques de humor (en muchos casos "humor negro"), diálogos ingeniosos y gags con los que uno se puede sentir identificado, ya sea con el personaje o con la situación. Pero no perdáis de vista lo que no se dice, porque lo que queda en el aire es precisamente la parte más profunda y seria de Amigos hasta la muerte.

No es de extrañar que Veiga haya definido, muy acertadamente, a su obra como una "tragicomedia". Es una comedia de carcajada, eso es cierto, pero el texto tiene una profundidad que, estoy segura, amenizará de una forma muy interesante vuestra charla post-teatro. 


Fele Martínez, Marta Hazas y Javier Veiga
Foto: Javier Naval 

El hecho de romper la cuarta pared, de la que abusan muchos proyectos teatrales, aquí encaja como un guante y se hace con naturalidad, provocando que el público se sienta cómplice. 

La acción y los tiempos se han construido a la perfección, el ritmo, los giros y el acompañamiento de la música y la parte audiovisual son de nota. La guinda del pastel es el trio de ases que forman el elenco. Javier, Fele y Marta no necesitan presentación.

 
 Javier Veiga, Marta Hazas y Fele Martinez
Foto: Joaquín Zamora

Javier Veiga (Ángel) es el centro de la historia. Ángel es el personaje más inocentón y quizás el más inconsciente, pero también el más cómico y quien arranca más carcajadas. Las dotes interpretativas del señor Veiga en este género son muy buenas y de sobra conocidas por todos. Momentazo el que interpreta con el tango, no digo más.

Fele Martínez (Nacho) es el golfo de la pandilla, al que siempre le ha gustado ir de flor en flor sin comprometerse con nada ni con nadie. Fele está estupendo en la comedia y se marca un número musical y un baile que no tiene precio. Si solo habéis visto su trabajo en cine o en Gran Hotel, la serie en la que actualmente participa, os sorprenderá.

Ella es Marta Hazas (María), la imprescindible. María es el nexo de unión/desunión de Nacho y Ángel, y también el punto de conflicto en la historia. Quizás su faceta cómica sea la menos conocida de los tres, popular sobre todo por sus papeles en El Internado y Bandolera. Los que se acerquen a ver esta obra descubrirán que Marta también domina este género.
Su personaje es inteligente y manipulador, aunque no lo hace por maldad sino porque cree que el fin justifica los medios. El arco que sufre su personaje durante la obra es el más complejo, y Marta está a la altura con una naturalidad admirable. Domina el drama y la comedia. 


Video promocional Amigos hasta la muerte

Y hasta aquí los actores, que no lo personajes, porque la máquina de discos es el cuarto en discordia. La música está muy presente en esta obra, responsable en gran medida de la agilidad del ritmo, y de guiar al público por las situaciones que atraviesan los protagonistas. Un acierto al igual que la escenografía, un café-concierto con aire modernista y bastante realista, muy logrado.


Javier Veiga y Marta Hazas durante una escena de Amigos hasta la muerte
Foto: pagina66.com
 
 Amigos hasta la muerte es una reflexión sobre la amistad y el amor y los peligros de mezclarlos ¿Se puede perdonar cualquier cosa por amor? ¿Y por amistad? ¿Hasta donde estarías dispuesto a llegar por un amigo? Nacho, Ángel y María son tres amigos de toda la vida, inseparables... Bueno, o no. Dos chicos y una chica...amistad, amor, celos, mentiras y un acontecimiento que les pondrá a prueba.
   
 "La risa puede reírse de la muerte, pero la muerte no debe matarnos la risa". Esta frase de Veiga fue el punto de partida para crear Amigos hasta la muerte, y con ella cierro esta crítica. Todo en esta vida depende del cristal con el que lo miremos, y en estos tiempos convulsos en los que predomina "la mala leche" apuestas como esta, que nos hacen reír a gusto, son de agradecer. Si En el andén tuviera puntuación (de uno a diez) en las recomendaciones que os doy, Amigos hasta la muerte tendría un once. No os la perdáis.

Fragmento de "Amigos hasta la muerte"

Entradas:

Ficha:
AMIGOS HASTA LA MUERTE.
Una producción de Enrique & Alain Cornejo e Impar Producciones. Distibución Iniciativas Teatrales
Autor:Javier Veiga 
Dirección: Javier Veiga
Interpretación: Fele Martínez, Marta Hazas y Javier Veiga
Fotografía y diseño gráfico: Javier Naval
Música: Mariano Marín 
Diseño de escenografía: Elisa Sanz
Decorados: Mambo decorados
Diseño de vestuario: Nazareth Colomina
Diseño de luces: Puesta en escena
Técnico de luces: Javier Huarte
Regiduría: Paco Martínez
Maquillaje: Perucha
Estilismo: Nazareth y Teresa Colomina
Lugar: Teatro Muñoz Seca (Madrid
Funciones: Del 17/08/2012 al 25/11/2012
Precio: 20 euros aprox.

martes, 7 de agosto de 2012

DEJA A TU TERAPEUTA

La mejor comedia que he visto en el Microteatro hasta el momento.



"Ante una boda inminente, dos amigas se ponen a prueba; ¿amistad, conveniencia, miedos? Al borde de un precipicio aflorará la verdad"  Esta es la sinopsis de un texto desternillante, con mucha chispa, obra de Araceli Álvarez de Sotomayor.

Las protagonistas son dos amigas de la infancia, a las que una actividad poco habitual, les cambia la vida. Dos mujeres diciéndose verdades a la cara y sin miramientos.

Deja a tu terapeuta tiene puntos buenísimos que arrancan carcajadas con naturalidad y sin artificios. Tanto la escenografía como el vestuario son fantásticos y perfectos para la función. Es increíble como la imaginación y la creatividad pueden hacer que esa pequeñísima sala del microteatro se convierta en pleno monte.

La obra está llena de puntos buenísimos perfectamente encajados. Genial la puesta en escena.

He dejado la valoración interpretativa para el final, y es que Araceli Álvarez y Duna Santos tienen que cerrar esta crítica. Ambas están fantásticas, y son grandes cómicas que hacen pasar uno de los ratos más divertidos que recuerdo en el Microteatro. Araceli Álvarez, tiene a un personaje divertidísimo, histérico y algo frustrado que forma un cocktel molotov muy gracioso. Destacar su brillante interpretación gestual. Es algo que no se suele ver mucho.

Las palabras dedicadas a Araceli valen para Duna Santos, de quien ya os hable en El centro. Ahora, cambia de registro de una forma bestial, algo que dice mucho de ella como actriz. No todo el mundo es capaz de estar a la misma altura en drama y en comedia.

Lo reitero. Por interpretación, guión, por idea y por puesta en escena Deja a tu terapeuta es la mejor comedia que he visto en Microteatro hasta el momento.


Ficha
Título: Deja a tu terapeuta
Texto: Araceli Álvarez de Sotomayor
Dirección: Ángel Pardo
Interpretación: Duna Santos y Araceli Álvarez de Sotomayor
Género: Comedia
Calificación:  Todos los públicos
Fechas: Del 1 al 25 de agosto de 2012  
Horario: Miércoles y Jueves a partir de las 23:30h
Precio entrada: 4 euros por función
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